"Los grandes simios y sus derechos básicos" es una llamado a poner en debate la importancia de nuestros hermanos evolutivos, los grandes simios (bonobos, chimpancés, gorilas y orangutanes), todo ello en el contexto de la protección inmediata de sus poblaciones tanto en la naturaleza, así como su hábitat o la liberación de los cautivos. Este libro es también una petición por sus derechos básicos (vida, libertad y no ser torturado física o psicológicamente) como ya lo afirman muchos científicos y algunas sentencias judiciales que han sido noticia en todo el mundo. Este libro, coordinado por Pedro Pozas Terrados, no hubiera sido posible sin los artículos escritos por grandes figuras científicas, conservacionistas, animalistas, gente del mundo jurídico, periodistas y escritores. Rompen preconceptos y defienden con sus palabras a los grandes simios y sus derechos, refrendando así la lucha en la que el Proyecto Gran Simio trabaja ininterrumpidamente desde hace dos décadas. Realmente disfrutarás leyendo de: Jose María Bermúdez de Castro Risueño, Jorge Riechmann, Emiliano Bruner, Biruté M. F. Galdikas, Miguel Angel Valladares, Isaac Vega, Pedro A. Ynterian, Karen Altamirano, Máximo Sandín, Fernando Valladares Ros, Kepa Tamames, Rosa Montero, Francisco Garrido, María de las Victorias González, Federico Manuel Rodríguez, Carmen Méndez, Joaquín Araujo, Gaciela Regina, Itai Roffman, Miguel Galindo and Pedro Pozas.
Fuente : casadelibro.com
Pedro Pozas Terrados
Nacido el 14 de julio de 1958 en Espeluy (Jaén).
Naturalista. Primatologista. Director Ejecutivo y Coordinador General del Proyecto Gran Simio en España. Director Proyecto Fotográfico Libertad. (Ambos cargos son desempeñados de forma altruista y desinteresada; realizando todas las actividades, publicaciones, conferencias y cargos de responsabilidad en sus horas libres, fuera de su trabajo habitual)
Escribe en numerosa revistas científicas y de divulgación, sobres temas de medio ambiente: Humus, Andalucía Ecológica, Natural, Integral, Quercus, Círculo Ahumada, AOL2002, Nautilus, La Comarca, Norte Noticias, ECO, Boletines Asociaciones Ecologistas, Diario digital semanal, .....etc. Colabora con el Instituto de Antropología Italiano Ha sido Director y Realizador del programa de radio Bitácora Verde, dentro del espacio Reloj de Arena, donde cada semana se abría una ventana a la defensa del Medio Ambiente, durante dos temporadas en el 2007. Ha sido Director y guionista del Programa Voces del Planeta que se emitía el primer viernes de cada mes, en Radio Chat enigmasymisterios.net, en el que se expone los problemas del cambio climático, soluciones, etc. Actualmente hay un apartado con algunos de sus trabajos en la sección Voces del Planeta. Socio co-fundador del Proyecto Gran Simio en España.
Ha realizado conferencias en numerosas Universidades de España entre las que figuran: Autónoma de Madrid, Complutense de Madrid, Salamanca, Zaragoza, Granada, Cáceres, Valladolid, entre otras. También en Biocultura (Madrid y Barcelona), Ateneo de Madrid, Casas de Cultura, Fundaciones..., en Cajas como en Caja Canarias o Caja Círculo de Burgos, en el Museo de Arte Contemporáneo de León o en Diferentes Jornadas por los Derechos de los Animales como en Las Palmas, León o Bilbao. Colabora con algunas Instituciones científicas participando en publicaciones con capítulos como con el Instituto de Antropología Italiano.
Su infancia y adolescencia, estuvieron marcados por dos personajes históricos: Julio Verne en el terreno de la aventura y la ciencia y Félix Rodríguez de la Fuente en el amor por lo vivo y por la naturaleza.
Es socio de Grenpeace y ha sido activista de Greenpeace realizando acciones (salto en lancha, montar en globo o concentraciones) encaminadas a la protección del medio ambiente.
Expuso el 25 de abril del 2006 en el Congreso de los Diputados, el Proyecto Gran Simio, ante una polémica nacional e internacional sin precedentes que puso a España en la cima cómo defensora de los derechos de los animales, dando a conocer en España la situación y problemática de los grandes simios en su hábitat y en los que se encuentran cautivos en zoológicos o circos. Trabajó en la presentación de una Proposición No de Ley en el Congreso que fue admitida a trámite pero no debatida, sobre la adhesión del Gobierno a los objetivos del Proyecto Gran Simio y la protección de sus derechos fundamentales. Esta misma Proposición No de Ley fue presentada en el Parlamento Balear a primeros del 2007, siendo aprobada y convirtiéndose en el primer Parlamento del mundo que apoyaba al Proyecto Gran Simio y la defensa de los derechos de los homínidos no humanos. Posteriormente, el 25 de junio del 2008, la Proposición No de Ley fue finalmente debatida por el Comité de Medio Ambiente del Congreso y APROBADA .
Ha estado embarcado en el Toftevag, un velero antiguo de madera con 19 metros de eslora, , estudiando las poblaciones de los cetáceos en el mar de Alborán, mediante la observación, seguimiento y foto identificación de cada una de las especies de estudio, así como recogida de datos científicos ambientales (temperatura de las aguas del mar, muestras de agua, etc).
Se siente ciudadano del mundo y cree que muchos problemas se solucionarían si pensáramos todos a nivel global y actuáramos en consecuencia, sin egoísmos, sin dejar que nuestras mentes sean manipuladas.
Un año más recibo los calendarios de Alemania y Portugal.Cada mes iré publicando los marcapáginas correspondientes
Muy agradecido a Paula y Manuela
Herrerillo común ( Parus caeruleus )
El Herrerillo común ( Parus caeruleus, actualmente Cyanistes caeruleus) es una especie de avepaseriforme de la familiaParidae. Es uno de los pájaros de mayor colorido de Europa, su librea azul, verde, amarilla y blanquinegra es inconfundible. Es un pájaro ampliamente distribuido por Europa y Oriente Medio, y se reconocen varias subespecies.
Tamaño de 11,5 cm medido desde el pico hasta la cola. Es el único pájaro con píleo, alas y cola de color azul cobalto vivo. Partes inferiores amarillas; mejillas blancas con lista negra a través del ojo y rodeando la nuca, de color negro azulado; dorso verdoso.
Su dimorfismo sexual es poco marcado: el macho presenta el píleo de color más vivo que la hembra y la banda negro-azulada que rodea el cuello es más ancha en los machos.
Para anidar, escoge cualquier agujero: una pared, en el suelo, una caja... pero lo más habitual es que aproveche el hueco de un árbol.
La hembra construye el nido: pone unos 10 huevos pequeños y blancos, con notas rojas o marrones y ella misma incuba los huevos.
En España, se encuentra en la mayoría de comunidades, incluyendo las islas Baleares.
Su hábitat son los bosques caducifolios y mixtos, sobre todo en encinares, en rastrojales, parques y jardines.
Calzada Portuguesa, " Rosa de los Vientos "
El empedrado portugués («calçada portuguesa», en portugués; «pedra portuguesa», en Brasil) es un tipo particular de revestimiento de suelo utilizado sobre todo en la pavimentación de aceras y espacios públicos en general. Este tipo de unidad es de uso frecuente en países de habla portuguesa.
El empedrado portugués es el resultado de la pavimentación con piedras de forma irregular, generalmente de piedra caliza o basalto, que se pueden utilizar para formar patrones decorativos mediante el contraste entre las piedras de diferentes colores. Los colores más tradicionales son el blanco y el negro, aunque también son populares el marrón y el rojo. En algunas regiones brasileñas, sin embargo, se pueden encontrar piedras en azul y verde. En Portugal, los trabajadores cualificados en la colocación de este tipo se llaman mestres calceteiros.
Este adoquinado, como su nombre indica, es originario de Portugal, después de haber surgido a mediados de siglo XIX. Es ampliamente utilizado en la pavimentación de zonas peatonales, parques, plazas, patios, etc. En Brasil, este fue uno de los materiales más populares usados para paisajismo del siglo XX debido a su flexibilidad de montaje y de composición plástica. Su aplicación se puede observar en proyectos como la acera de la playa de Copacabana (una obra de Roberto Burle Marx) o espacios en la antigua Avenida Central, ambos en Río de Janeiro.
El empedrado como lo conocemos, fue empleado por primera vez en Lisboa en el año 1842. El trabajo fue realizado por reclusos y ordenada por el gobernador militar del Castillo de San Jorge, el teniente general Eusebio Pinheiro Furtado. El diseño utilizado en este trazado es un camino simple (en tipo zig-zag) pero inusual para la época, impulsando a los cronistas portugueses escribir sobre ello.
Después de este primer evento, se concedieron nuevos fondos a Eusebio Furtado para que sus hombres pavimentaran toda la zona de la Praça do Rossio, una de las más conocidas y céntricas de Lisboa, con una extensión de 8.712 m².
El adoquinado se extendió rápidamente por todo el país y sus colonias, mediante el ideal subyacente de la moda y el buen gusto, ampliándose su sentido artístico. Todo lo cual se alió a un concepto de funcionalidad y supuso la creación de verdaderas obras maestras en las zonas peatonales. Por lo tanto, en tan sólo un paso más, este arte cruzó más allá de las fronteras portuguesas, siendo solicitados maestros calceteiros para realizar la pavimentación en el extranjero.
En 1986 el Ayuntamiento de Lisboa construyó una escuela para pavimentadores ubicada en Quinta del Conde dos Arcos. En diciembre de 2006 fue inaugurado un monumento al calceteiro, que se encuentra en la Rua da Vitória.
Los pavimentadores utilizan el sistema de unión de las piedras calizas (Diaclasas) junto con la ayuda de un martillo, para hacer pequeños ajustes en las piedras y el uso de plantillas para marcar las zonas de colores diferentes, de manera que los motivos se repiten en secuencia lineal o en las dos dimensiones del plano. La geometría del siglo XX ha demostrado que hay un número limitado de posibles simetrías en el plano: 17 lineales y 7 en las dos dimensiones.
Obra original en el Monumento a los Descubimientos ( Lisboa )
El té, viniendo del imperio chino, se encontró con la salvia en el camino. Ella le dijo: «Adónde vas, compadre?» «A Europa voy, comadre, donde sé que me compran a buen precio.» «Yo», respondió la salvia, «voy a China, que allá con sumo aprecio me reciben por gusto y medicina. En Europa me tratan de salvaje, y jamás he podido hacer fortuna. Anda con Dios. No perderás el viaje, pues no hay nación alguna que a todo lo extranjero no dé con gusto aplausos y dinero». La salvia me perdone, que al comercio su máxima se opone. Si hablase del comercio literario, yo no defendería lo contrario, porque en él para algunos es un vicio lo que es en general un beneficio; y español que tal vez recitaría quinientos versos de Boileau y el Tasso, puede ser que no sepa todavía en qué lenguas los hizo Garcilaso.
Tomás de Iriarte
Mi tierra
A un tiempo, cual sueño que halaga y asombra, de los robles las hojas caían, del saúco brotaban las hojas.
Primavera y otoño sin tregua turnan siempre templando la atmósfera, sin dejar que no hiele el invierno, ni agote el estío las ramas frondosas.
¡Y así siempre! en la tierra risueña, fecunda y hermosa, surcada de arroyos, henchida de aromas;
que es del mundo en el vasto horizonte la hermosa, la buena, la dulce y la sola; donde cuantos he amado nacieron, donde han muerto mi dicha y mis glorias.
La Biblioteca Nacional Central de Roma fue inaugurada el 14 de marzo de 1876 en un ala del monumental Palacio del Collegio Romano del siglo XVI, sede de la antigua Bibliotheca Secreta o Major dei Gesuiti, que constituyó el núcleo original de la nueva institución, a la que se añadió los fondos manuscritos e impresos de 69 bibliotecas conventuales devueltas al Reino de Italia tras la supresión de las corporaciones religiosas de Roma en 1873.
Cien años después la Biblioteca fue trasladada a su nueva ubicación, dentro del yacimiento arqueológico de Castro Pretorio , entre la ciudad universitaria y la estación Termini, construido sobre un proyecto de los arquitectos Massimo Castellazzi, Tullio Dell'Anese y Annibale Vitellozzi.
Inaugurado el 31 de enero de 1975, el nuevo conjunto arquitectónico -realizado en hormigón armado, vidrio y aluminio- para una superficie de más de 50.000 m2. - se divide en cuatro secciones: el depósito de libros distribuidos en diez plantas; las oficinas, el atrio y los espacios de exhibición que ocupan un edificio de cinco pisos; la Sala de Conferencias como una estructura por derecho propio; las salas de lectura en una sola planta, atravesadas por una gran galería central.
Los espacios internos destinados al público han sido recientemente reestructurados de acuerdo a las nuevas necesidades de una estructura bibliotecaria moderna. Las barreras arquitectónicas han sido completamente eliminadas. La realización del proyecto, que privilegiaba elementos curvilíneos y materiales de última generación, multiplicó los puntos de distribución de los libros; las salas de lectura se ampliaron y organizaron en áreas temáticas; creó nuevas salas para reuniones y seminarios, una librería y una cafetería; reordenó los jardines internos. También se ha reorganizado el espacio exterior con la construcción de un Anfiteatro y un camino de acceso más fácil iluminado por farolas.
Recientemente se ha rediseñado el espacio expositivo de la Sala de Exposiciones, que se ha adaptado así a todo tipo de necesidades en el ámbito de la promoción y puesta en valor del patrimonio cultural.
Las tareas de la Biblioteca Nacional Central de Roma son: recopilar y conservar la producción editorial italiana, documentar la principal producción extranjera y en particular la dedicada a nuestro país, producir servicios bibliográficos nacionales, difundir y poner a disposición su patrimonio. ( Decreto Presidencial n.417 de 1995 ). Para el cumplimiento de sus fines institucionales, la Biblioteca, a través de la Dirección de Depósito Legal y Publicaciones Menores , recibe de los editores o encargados de publicaciones, un ejemplar de todo lo que se publica en todo el territorio nacional, de conformidad con el Decreto Presidencial 252/2006 .
Nacido en una buena familia del valle del Meno, fue educado en la abadía de Fulda. Cuando tenía unos 22 años se trasladó a la Escuela Palatina de Aquisgrán. Allí conoció a los hijos de Carlomagno y ganó la amistad de Ludovico Pío, entrando en la Corte de Carlomagno. Fue muy amigo de Carlomagno ya que estuvo con el durante 20 años.
Fue profesor de la academia de Aquisgrán y es posible que llegara a dirigirla. Su matrimonio con Emma mejoró la buena relación con la nobleza. Tuvo un hijo, Vussinus. En recompensa, el emperador Luis le confió las posesiones de Michelstadt y de Mülheim y de varias abadías laicas, entre ellas la abadía de Saint-Wandrille en 816-823.
El nacimiento de Carlos el Calvo en 823, que dividió a los descendientes de Carlomagno, hizo que buscara la intermediación, pero al producirse la rebelión en 830 llevó a que Eginhardo se estableciera en Mülheim, donde fundó la abadía de Seligenstadt, en la que se dedicó a la actividad literaria. Falleció allí en 840. Además de todo esto, realizó una obra de orfebrería, presumiblemente de plata o bronce, en la que se representaba la victoria del cristianismo en un arco de triunfo a modo de relieve, el conocido Arco de Eginardo, actualmente perdido, del que tan solo nos queda un dibujo del siglo XVII conservado en la Biblioteca Nacional de Francia.
Eginardo redactó la Vita Karoli Magni (Vida de Carlomagno), siguiendo la tradición literaria de Las vidas de los doce césares de Suetonio. Más que una biografía, realizó una hagiografía de Carlomagno. Como ejemplo de su labor hagiográfica en torno a la persona de Carlomagno, puede verse la interesante descripción que hace del famoso Emperador
La Casa de Este fue una familia noble italiana, soberanos del Ducado de Ferrara (1240-1597) y del Ducado de Módena (1288-1860) e importantes mecenas de las artes durante el Renacimiento. De probable origen lombardo, tomaron su nombre de la ciudad de Este; donde se asentaron.
La Casa de Este está emparentada con la Casa de Welf. Según Edward Gibbon, la familia era descendiente de la gens romana de los Attii, que emigró de Roma a Este para defender a Italia de los ostrogodos. Hay pocas pruebas que apoyen la hipótesis de Gibbon, y los nombres de los primeros miembros de la dinastía denotan una conexión con los francos. El primer miembro de la dinastía del que se tiene constancia fue el margrave Adalberto de Maguncia, conocido solo por ser el padre de Oberto I, conde palatino de Italia, quien murió en torno al 975. Su nieto Alberto Azzo II, margrave de Milán (996-1097), construyó un castillo en Este, junto a Padua, que eventualmente daría nombre a la familia. Alberto Azzo II tuvo tres hijos, de los que descienden las dos ramas principales de esta dinastía:
Hugo V de Maine, se convirtió en el conde de Maine en Francia gracias a la herencia de su madre. No tuvo descendencia.
Fulco I de Este, (muerto entre 1128-1135), fue margrave de Milán, y el ancestro de la rama cadete generalmente conocida como la Casa de Este.
A veces la Casa de Welf recibe el nombre de Casa de Este o Casa de Welf-Este para enfatizar la conexión dinástica entre ambas ramas de la familia.
Fulco I de Este perdió el condado de Milán durante las guerras entre el papado y el emperador, pero adquirió los territorios personales de la condesa Matilde de Toscana, quien se había casado por motivos políticos con Güelfo II de Baviera, hijo de Güelfo I de Baviera. Matilde había legado estos territorios, que comprendían tierras en Lombardía, Emilia-Romaña y Toscana al papa. Todas las generaciones posteriores de la Casa de Este son descendientes de Fulco de Este, y pasarían progresivamente a adquirir diversos territorios en el norte de Italia, frecuentemente como feudatarios papales.
Ferrara se convirtió en un importante centro cultural bajo Nicoló d'Este III (1384-1441), que recibió a varios papas con gran magnificencia, especialmente al Eugenio IV. Celebró un Concilio en Ferrara en 1438, conocido posteriormente como Concilio de Florencia. Sus sucesores fueron sus hijos ilegítimos Leonello (1407-1450) y Borso (1413-1471), que fue elevado a duque de Módena y Reggio por el emperador Federico III en 1452, recibiendo estos ducados como feudos imperiales. En 1471, recibió el ducado de Ferrara como feudo papal de manos del Papa Pablo II, para cuya ocasión se ejecutaron espléndidos frescos en el Palacio Schifanoia.
Una Biblia del Atlántico es un manuscrito de la Biblia iluminada, de gran tamaño lleva a cabo en el centro de Italia, entre mediados del xi siglo y la segunda mitad del xii siglo . Producidos en el contexto de la reforma gregoriana, ayudaron a promover la primacía del texto bíblico en la propagación de la reforma en Italia y en la Europa medieval en general. Alrededor de un centenar de manuscritos de este tipo todavía se enumeran en el mundo.
El centenar de manuscritos de este tipo presentan una gran homogeneidad. Todos son grandes (55 x 35 en promedio) lo que les dio el nombre de "Atlántico". Contienen el texto completo de la Vulgata y siempre están escritos en villancicos minúsculas. Su ilustración también está estandarizada en forma de mayúsculas de colores grandes colocadas al principio de cada libro bíblico y en estilo geométrico. Suelen ocupar toda la página al comienzo de la carta de dedicación de San Jerónimo y al comienzo del libro del Génesis . Los cánones de concordancias se ubican sistemáticamente antes del Nuevo Testamento . En las Biblias se encuentran dos tipos de iniciales: iniciales schaft huecas que contienen pequeños compartimentos en el cuerpo de la carta decorados con follaje o patrones abstractos, típicos de las Biblias más antiguas, generalmente romanas o de Umbría, mientras que las iniciales schaft completas, decoradas con 'una cinta de colores cubiertos con entrelazado blanco, son típicos de las Biblias toscanas, más tarde
Los manuscritos más valiosos también están decorados con miniaturas más o menos grandes en el estilo románico que surgió entonces en Italia.
Fue el historiador del arte Pietro Toesca quien dio por primera vez el nombre de “Atlántico” a estas grandes Biblias románicas en 1912.
