26/04/2021

LUGO

 Muchas gracias Mª. Luisa



Lugo es una ciudad, de origen romano, fundada en el año 25 a. C. por Paulo Fabio Máximo y es la más antigua de Galicia. Construida en las cercanías de un castro, en la época romana recibió el nombre de Lucus Augusti.

Lucus es una palabra latina que significa 'bosque sagrado', con lo que el nombre tendría el significado de «el bosque sagrado de Augusto», aunque también podría tener un origen prerromano basado en la divinidad celta Lug.

 Numerosos restos romanos, muchos de ellos conservados en el Museo Provincial, son testimonio de sus primeros años de historia, especialmente su muralla romana, única en el mundo, que conserva todo su perímetro, y que fue declarada Patrimonio de la Humanidad en 2000. A pesar de que su provincia tiene mar, es una ciudad interior que dista de la costa 85 km.

Geográficamente, la ciudad, capital del municipio, se encuentra situada sobre una colina, en una comarca de montañas redondeadas y no muy elevadas en las tierras del Alto Miño y circundada por el propio río Miño, además de otros de menor entidad. El término municipal, incluido en la Reserva de la biosfera «Tierras del Miño», es el segundo más extenso de Galicia, y en el que en 2016 habitaban 98 268 personas, lo que lo convierte en el cuarto de esta comunidad autónoma en población, después de Vigo, La Coruña y Orense.



1 anverso  - Fragmento de la muralla romana



1 reverso

Lugo se fundó como un campamento romano al mando de Cayo Antistio Veto, probablemente en el lugar de un antiguo castro,​ en una campaña con la finalidad de anexionar al Imperio romano el noroeste peninsular en la época de Augusto, alrededor del año 25 a. C. Así, en nombre del emperador, Paulo Fabio Máximo funda Lucus Augusti sobre este campamento militar, y a partir del año 50 se inicia la expansión de la ciudad, con el asentamiento de población indígena de los castros próximos. Posteriormente, la ciudad se convierte en un importante núcleo urbano, representativo de la cultura y el modo de vida romanos, como se aprecia en los restos encontrados de la antigua ciudad, correspondientes a templos, piscinas, termas, monedas o mosaicos.
En el siglo III la ciudad fue la capital de conventus lucensis, una de las tres entidades administrativas en que estaba dividida Gallaecia. Entre los años 260 y 325, en los inicios del Bajo Imperio romano, la ciudad se rodea de una muralla. Esta muralla, de 2266 m de circunferencia y declarada bien Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2000, es la única fortificación romana en el mundo que conserva íntegro todo su perímetro en la actualidad, y rodea el centro de la ciudad, la catedral, el museo provincial, la casa consistorial y otros edificios de interés. A estos restos se une el conjunto monumental de Santa Eulalia de Bóveda, donde destacan sus pinturas pompeyanas.



 2 anverso .  Virgen de los Ojos Grandes. Patrona de Lugo
2 reverso

Tras la llegada y la toma de la ciudad por parte de los suevos en el 460,​ tuvo lugar el Concilio de Lugo, en el que se elevó a la iglesia lucense a sede metropolitana, pasando a depender de ella los obispos de Astorga, Britonia, Iria Flavia, Orense y Tuy.​ En la Hispania visigoda fue sede episcopal de la Iglesia católica, sufragánea de la archidiócesis de Braga, que comprendía la antigua provincia romana de Gallaecia en la diócesis de Hispania. Su protagonismo histórico empezó a decaer con la fundación de Oviedo, el descubrimiento del supuesto sepulcro del Apóstol Santiago en Compostela y la restauración de Braga. Durante este período Lugo perdió gran parte de su población, comenzándose a recuperar en el siglo X.
En el siglo VIII la ciudad era lugar de paso de las peregrinaciones a Santiago de Compostela y era cabeza de etapa de la llamada «Ruta Primitiva» del Camino de Santiago, y durante la Edad Media fue también un centro de peregrinación, puesto que la catedral contaba con el privilegio especial, que aún conserva en la actualidad, de exponer al público una hostia consagrada las veinticuatro horas del día; en 1669 se constituye la Ofrenda del Reino de Galicia al Sacramento, aun hoy festejada. Ya en el siglo XVIII le fue concedido a Lugo el privilegio de organizar las ferias de San Froilán, concretamente en 1754.




 3 anverso  . Puerta de Santiago en la muralla
        3 reverso 

Durante la Edad Moderna la ciudad experimentó un cierto auge, aunque otras ciudades próximas como Mondoñedo o Ribadeo le disputaban la supremacía, por la importancia comercial de la primera y la pujanza industrial de la segunda. No fue hasta la división del estado español en provincias realizada en 1833 y la creación de las diputaciones cuando la villa fue designada como la capital provincial, decisión motivada sobre todo por lo céntrico de la ciudad amurallada, y se convirtió en la más importante de entre las que hoy forman parte de la provincia de Lugo, lo que supuso un crecimiento constante en población y extensión. Este auge fue reforzado con la llegada del primer ferrocarril a la ciudad en 1875. Además, las ferias de San Froilán tuvieron una extraordinaria importancia económica lo que, junto con el ferrocarril, hicieron de Lugo el principal centro de comercio de ganado vacuno de la península.

El 2 de abril de 1846, con el pronunciamiento del coronel Miguel Solís, se inicia en Lugo el levantamiento de 1846 contra el presidente Narváez, que terminaría con el fusilamiento de «los mártires de Carral». En 1908 se fundó el que actualmente es el único periódico de la ciudad: El Progreso. En 1910 apareció el diario de orientación católica La Voz de la Verdad, actualmente desaparecido.​ En 1905 accede a la acaldía Ángel López Pérez, que dirigió la ciudad durante siete mandatos (hasta 1930), período durante el cual realizó grandes reformas en la ciudad, algunas de ellas muy discutidas. En 1950 se estableció en la ciudad uno de los grandes mataderos industriales del país​

En 1971 se aprobó un decreto que declaraba de utilidad pública la demolición de las edificaciones que estaban adheridas a la muralla romana, y se inició entonces la demolición de los 130 edificios y 1429 cobertizos que estaban adosados a la muralla por el exterior e impedían la observación del monumento.



anverso 4. Plaza del Campo
reverso 4













22/04/2021

OS BIRDS OF AMERICA NA BIBLIOTECA NACIONAL, um caso de conservaçao e restauro ( PORTUGAL )

 Muchas gracias Manuela

Estos dos marcapáginas muestran ilustraciones del libro " Birds of America ",de John James Audubon


The Birds of America (Las aves de América en español) es un libro del naturalista y pintor John James Audubon que contiene ilustraciones de una gran variedad de aves de América del Norte. Cada impresión fue pintada a mano por Audubon, y representa una especie de ave en sus dimensiones naturales. Esta opción de usar la escala 1:1 obligó a representar las especies más grandes en posiciones extrañas.
La primera edición fue realizada en un esquema de fascículos entregadas por subscripciones al largo de doce años, 1827-1838, en Edimburgo y Londres. A pesar del precio exorbitante, la obra fue muy popular en la sociedad vitoriana, apasionada por el mundo natural. El rey Jorge IV del Reino Unido fue un de los subscriptores y un fan incondicional del arte de Audubon.
Incluye imágenes de seis aves ahora extintas: la cotorra de Carolina (Conuropsis carolinensis), la paloma migratoria (Ectopistes migratorius), el pato del Labrador (Camptorhynchus labradorius), el alca gigante (Pinguinus impennis), el zarapito esquimal (Numenius borealis) y el urogallo grande (Tympanuchus cupido cupido).
Está compuesto de 435 impresiones de 99 x 66 cm, organizadas en cuatro volúmenes, publicados entre 1827 y 1838. La colección de acuarelas era acompañada por un volumen de texto titulado Ornithological Biographies, de autoría del ornitólogo William MacGillivray, que poseía la descripción de varias especies. La calidad del trabajo artístico y de impresión de la primera edición elevaron el precio de la colección a cerca de 1000 dólares, una fortuna para la época. Fueron producidos apenas 200 ejemplares, la mayoría de los cuales quedaron incompletos.
Después del final de la primera serie, Audubon buscó maneras de hacer su libro más accesible a la clase media y luego recurrió a un taller de litografía de Filadelfia. Esta nueva edición se publicó en 1844 y fue una copia del primero, pero ya que las ilustraciones no eran originales de Audubon, la entrega fue más rápida y el precio más accesible, fueron editados 1199 ejemplares.

El 6 de diciembre de 2010 una copia completa de la primera edición se vendió en la casa de subastas Sotheby's en Londres por £ 7,321,250 (aproximadamente 11,5 millones de dólares).



John James Audubon​ , Les Cayes, Saint-Domingue (actual Haití), 26 de abril de 1785 – † Nueva York, 27 de enero de 1851) fue un ornitólogo, naturalista y pintor francés, nacionalizado estadounidense en 1812 , considerado como el primer ornitólogo de América.Era hijo ilegítimo de un terrateniente y capitán de navío francés y su amante, una mestiza de Samaná.Creció en Francia junto con su madrastra. 
En 1803, su padre le consiguió un pasaporte falso para viajar a los Estados Unidos y así evitar su llamamiento a filas en las Guerras Napoleónicas. Audubon se contagió la fiebre amarilla y el capitán del barco lo alojó en una casa de huéspedes regentada por mujeres cuáqueras que cuidaron de él hasta que se repuso. Allí le enseñaron la variante cuáquera del idioma inglés. En ese año conoció y se comprometió con su vecina Lucy Bakewell, casándose en 1808.
Audubon supervisó una granja familiar cerca de Filadelfia, y comenzó el estudio de la naturaleza realizando los primeros anillamientos del continente americano. Audubon ataba hilos a las patas de Sayornis Phoebes y determinó que volvían a los mismos lugares de anidamiento año tras año.
Después de años de negocios exitosos en Pensilvania y Kentucky, sufrió una bancarrota. Esto lo obligó a esforzarse más en sus estudios de la naturaleza y en la pintura, y navegó por el río Misisipi con su arma, sus pinturas y un asistente con la intención de encontrar y pintar todas las aves de América del Norte.
Para dibujar o pintar las aves, Audubon tenía que dispararles primero, realizando un disparo fino para evitar hacerlas pedazos. Entonces usaba alambres para mantenerlas derechas y conseguir una postura natural. Además representaba a las aves de forma natural en su propio ambiente. Esto suponía un gran contraste con las rígidas representaciones de sus contemporáneos, como Alexander Wilson. Audubon una vez escribió: «Digo que hay pocas aves cuando mato menos de cien en un día». Uno de sus biógrafos, Duff Hart-Davis, revela, «cuanto más rara era el ave, con mayor impaciencia la perseguía Audubon, sin preocuparse aparentemente porque su muerte acercase un poco más a la especie a su extinción».
Puesto que no disponía de ingresos, vivía de vender retratos bajo demanda, mientras que su mujer, Lucy, trabajaba como tutora para las familias ricas de las plantaciones. Audubon buscó un editor para su obra en Filadelfia pero fracasó en parte porque se había granjeado la enemistad de varios de los principales científicos de la ciudad en la Academia de Ciencias Naturales.
Finalmente, en 1826 embarcó junto con su portafolio hacia Londres. Los británicos nunca tenían suficientes imágenes de los bosques de EE. UU. y tuvo un éxito instantáneo. Fue apodado el "The American Woodsman" y consiguió suficiente dinero para publicar su The Birds of America.
Audubon está enterrado en Trinity Churchyard entre la calle 155 y Broadway en Manhattan, Nueva York.


 

17/04/2021

OBIDOS ( PORTUGAL )

 Muchas gracias Manuela


anverso                                  reverso

Óbidos es una vila portuguesa perteneciente a la comunidad intermunicipal de Oeste y región Centro con cerca de 3 100 habitantes, forma parte del "Turismo do Centro" perteneciente a la histórica provincia de Estremadura. La vila dista de la capital Lisboa unos 88 km.

El nombre de Óbidos deriva del latín oppidum y significa «ciudadela», «ciudad fortificada». En sus proximidades se encuentra la población romana de Eburobrittium.

Es sede de un municipio con 142,17 km² de área y 10 875 habitantes (2001), subdividido en 9 freguesías. El municipio está limitado al nordeste y al este por Caldas da Rainha, al sur por Bombarral, al sudoeste por Lourinhã, al oeste por Peniche y al noroeste tiene costa en el océano Atlántico.

Tras la época romana y el Alto Medievo llega el esplendor de Óbidos a partir del siglo XIII cuando el rey Dionisio I, hijo de Alfonso III de Portugal y Beatriz de Castilla, se casa con Isabel de Aragón en 1282 y decide hacerle un inesperado regalo de bodas: Óbidos. A partir de ese momento pasó a pertenecer a la Casa das Rainhas, el patrimonio que los monarcas entregaban a sus esposas. Es así como Óbidos comienza su época de gloria: cada reina quiere dejar su sello en el pueblo que pasa a denominarse de forma coloquial como la Vila das Rainhas. Sera así hasta el siglo XIX cuando finalmente la localidad lusa deja de pertenecer al patrimonio monárquico.

Óbidos es el pueblo perfecto para pasear, sobre todo si vamos con tiempo de sobra. Casi sin querer nuestros pies nos dirigirán hacia el castillo. Declarado Monumento Nacional en 2007.

Óbidos también está plagado de iglesias más o menos coquetas entre las que destaca la iglesia de Santa María y la iglesia de San Pedro. Así mismo también es interesante echar un vistazo al acueducto construido a finales del siglo XVI. Y no nos podemos olvidar de Josefa de Óbidos, una artista sevillana pero instalada en Óbidos desde su juventud que se convirtió en la segunda mitad del siglo XVII en una figura de primer nivel llegando a retratar en diversas ocasiones a diferentes miembros de la Casa Real lusa. En el Museo Municipal de Óbidos podemos encontrar varias obras de esta artista.

Óbidos tiene una gran historia pero también un dulce porvenir: cada año esta localidad celebra uno de los festivales más sabrosos de Portugal: el Festival Internacional del Chocolate de Óbidos.

Fuente : wikipedia y publico.es






15/04/2021

Paisajes. Librería Berna ( Holanda )

Marcapáginas editados por la Librería Berna de Heeswijk ( Holanda ), pertenecientes a una serie de 25 marcapáginas  relacionados con la naturaleza, conseguidos mediante un intercambio con Willy








10/04/2021

EVORA. Monumentos megalíticos ( PORTUGAL )

 Muchas gracias Manuela

Marcapáginas editado para promocionar el libro "ÉVORA E O ALENTEJO CENTRAL"


Crómlech de Los Almendros

El crómlech de los Almendros (en portugués Cromeleque dos Almendres) es uno de los monumentos megalíticos más importantes de la península ibérica y uno de los más importantes de Europa no solo por sus dimensiones sino por su estado de conservación. Se encuentra en el municipio Nossa Senhora de Guadalupe en la región de Évora (Portugal).

La formación del conjunto se realizó en tres etapas:

  • La parte más antigua se erigió al final del sexto milenio a. C. En esa etapa en el Neolítico inicial se construyeron un conjunto de monolitos, agrupados en tres círculos concéntricos.
  • En el Neolítico medio se erigió un nuevo recinto con forma de dos elipses concéntricas, pero irregulares.
  • En el más reciente Neolítico final, en el tercer milenio a. C., se añadieron a los dos recintos existentes algunos monolitos con grabados de marcada influencia religiosa.​

El conjunto fue descubierto en 1964 por Henrique Leonor Pina, cuando procedía a la confección del mapa geológico de Portugal.1​ Desde entonces, se han llevado a cabo tres excavaciones arqueológicas.

El conjunto se encuentra clasificado por el IGESPAR como Inmueble de Interés Público desde 1974.

Se trata de un crómlech erigido en la cuesta girada al este de una colina.

Los monolitos, algunos con tres metros de altura, fueron colocados sobre cavidades previamente preparadas. Actualmente, existe una planta de la disposición de cada uno de los monolitos y todos están numerados para posibilitar la identificación de las características individuales de cada uno.

Los dos recintos contiguos presentan una orientación este-oeste:

  • El recinto Oeste tiene forma de círculo. Es el más antiguo y fue edificado durante el Neolítico inicial medio. Se compone de tres círculos concéntricos y suma un total de veinticuatro monolitos. El círculo exterior tiene aproximadamente 18,8 metros de diámetro y el círculo interior cerca de 11,4 metros.
  • El recinto Este tiene forma de elipse. Es el más reciente y fue edificado durante el Neolítico medio. Se compone por 95 menhires que forman en dos elipses concéntricas en la cual la mayor presenta las siguientes dimensiones: el eje mayor tiene 43,6 metros y el menor, 32 metros. En el interior del recinto en forma de elipse fueron erigidos en el Neolítico final junto con algunos nuevos menhires y se grabaron algunas figuras en relieve en algunos de los ya existentes.





02/04/2021

PAISAJISMO RUSO

 Estos 6 marcapáginas, conseguidos por un intercambio con Willy, muestran fragmentos de obras de pintores paisajistas rusos









Alekséi Kondrátievich Savrásov (en ruso: Алексе́й Кондра́тьевич Савра́сов) (24 de mayo de 1830 - 8 de octubre de 1897) fue un pintor ruso paisajista y creador del estilo del paisaje lírico.
En 1870, se convirtió en miembro del grupo Peredvízhniki, rompiendo así con el arte académico patrocinado por el gobierno.
Los grajos han vuelto es considerado por muchos críticos como el punto más alto en la carrera artística de Savrásov. Utilizando una temática común, incluso trivial, de pájaros volviendo al hogar, y un paisaje extremadamente simple, Savrásov mostró emocionalmente la transición de la naturaleza del invierno a la primavera. Era un nuevo tipo de pintura lírica del paisaje, llamado más adelante por los críticos el paisaje del humor. Esta pintura lo hizo famoso
Durante los últimos años de su vida, Savrásov fue muy pobre. Únicamente el portero de la Escuela de Moscú de pintura, escultura y arquitectura, y Pável Tretiakov, fundador de la Galería Tretiakov, estuvieron presentes en su funeral, en 1897.



Grigoriy Grigorievich Myasoyedov (ruso: Григорий Григорьевич Мясоедов; 19 de abril de 1834, en Pankovo , gobernación de Tula - 31 de diciembre de 1911, en Poltava ) fue un pintor realista ruso asociado con el movimiento Peredvizhniki .
Habiendo recibido un estipendio por viajar de la Academia, visitó París, Florencia, Roma y España en viajes de estudios. [ Al regresar a Rusia en 1870, fue nombrado académico. Poco después, se convirtió en uno de los fundadores de la "Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes" ( Peredvizhniki ),  siendo un ferviente participante y partidario por el resto de su vida. En 1876, se fue a vivir a una granja cerca de Kharkiv y comenzó a crear representaciones comprensivas de la vida campesina.
Aunque trabajó en una variedad de temas, siempre le gustó la pintura religiosa







Isaak Ilich Levitán (en ruso, Исаак Ильич Левитан) (Kybartai, Lituania, 1861 - Moscú, Rusia,1900) fue un pintor ruso de origen judío que perteneció a los Peredvízhniki ( Vagabundos o Ambulantes ). Expresó en sus paisajes la belleza de la región del Volga.

 A los 37 años el artista fue nombrado miembro de la Academia Imperial de las Artes y director del departamento de pintura de paisajes. La amistad, el aprecio y la admiración fue mutua con el escritor Antón Chéjov.

Isaak Ilich Levitán murió a los 39 años por una enfermedad pulmonar. El llamado "pintor-poeta" dejó un legado de miles de telas.




Iván Ivánovich Shishkin (Ruso: Ива́н Ива́нович Ши́шкин; 25 de enero –el 13 según el calendario juliano– de 1832, Yelábuga (Gobernación de Viatka, Imperio ruso) – 20 de marzo de 1898, San Petersburgo) fue un pintor paisajista, grabador y miembro fundador de la Sociedad de Exposiciones Artísticas Itinerantes.
Shishkin basaba su trabajo en estudios analíticos de la naturaleza. Adquirió gran notoriedad por sus paisajes forestales, y reveló tener además grandes dotes para el dibujo técnico y el grabado. Sus obras destacan por la poética descripción de las diferentes estaciones del año en los bosques y en los campos.
Falleció repentinamente el 20 de marzo de 1898 cuando se hallaba sentado frente al caballete trabajando en un nuevo cuadro. Sus restos están enterrados en el cementerio Tijvin (Monasterio de Aleksandr Nevski, San Petersburgo).

Las colecciones más completas del artista se exhiben actualmente en el Museo Ruso de San Petersburgo y en la Galería Tretiakov de Moscú.





 Vasily  Nikolaevich Baksheev fue un pintor ruso ( Moscú , 24 de diciembre de 1862 - Moscú, 24 de septiembre de 1958). 
Baksheev estudió en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú (Escuela de Pintura de Moscú, 1877-1888). 
 Maestro de paisajes y pinturas de género en el espíritu de la "Unión de Artistas Rusos".